Una obra de danza mitológica egipcia
–
por Matahari Dance Studio Ecuador
Duración: 40–60 minutos
Dirección: Pao Espinoza Loor
Colaboración artística: Matahari
Bienvenida al origen
Antes de que existiera el mundo tal como lo conocemos, solo existía Nun: el caos líquido, infinito y oscuro. Desde ese abismo primigenio emergió Atum-Ra, la conciencia creadora, el primer sol. A partir de su deseo de ser, dio vida a los dioses y fuerzas que configuran el universo: el aire, la humedad, la tierra, el cielo, la memoria, la noche, el amor, el renacimiento… y también el conflicto.
“Enéada: El origen del sol y la danza” es una obra dancística que reinterpreta la antigua cosmogonía heliopolitana egipcia a través del cuerpo, el ritmo y el simbolismo visual. Cada acto honra a una de las deidades primordiales que conforman la Enéada, y cada movimiento encarna el pulso vital de la creación, el orden y el caos.
¿Qué verás en escena?
1. Del caos al primer soplo de vida
Nun, las aguas oscuras, esperan. De su profundidad emerge un símbolo dorado: la promesa del sol. La danza inicia como un susurro.
2. Nacimiento de Atum-Ra
El creador brota del silencio. Rodeado por alas, se revela como el primer gesto de luz.
3. Shu y Tefnut: aire y humedad
El aire y la humedad danzan entre abanicos de seda y velos, como fuerzas complementarias que ordenan el caos.
4. Geb y Nut: tierra y cielo
El mundo toma forma. Tierra y cielo se juntan y se separan, definiendo el espacio habitable. Representado en un dúo con una fusión moderna.
5. Osiris: el padre tierra
La danza folklórica celebra la siembra, el agua y el alimento. Osiris yace fértil sobre el mundo. Veremos un despliegue de alegría y belleza.
6. Isis: memoria y renacer
Las alas tornasoladas giran como ritual de recuerdo. Isis renueva la vida con su danza luminosa.
7. Neftis: el umbral silencioso
En penumbra, Neftis guarda lo que callamos. Acompaña sin ruido a quienes cruzan el umbral.
7. Set: el impulso del cambio
Irrupción. Set no crea ni destruye: interrumpe, desafía, sacude. Él es la danza del quiebre.
Un viaje simbólico con cuerpo de mujer
Cada acto está interpretado por mujeres danzantes de 10 a 64 años, que encarnan las fuerzas primordiales del mito. A través del movimiento, el vestuario y la música, las bailarinas de Matahari Dance Studio transforman el escenario en un espacio de creación ancestral y celebración femenina.
Bailarinas en escena:
Pao Espinoza Loor
Neiby Dayana Silva Villegas
Samantha Daelyn De la Torre López
Daniela Margarita Burgos Loor
Allison Yelitza Alemán Proaño
Nataly Estefanía Palacios Simbaña
Ana Judith Castro Cornejo
Nelly Hernández Lozada
Glenda Coralia Semanate Cajas
María Paula Poveda Salazar
Emilia Alejandra Suquillo Guachamin
Joselyn Gabriela Piguilli Obando
Michelle Espinoza Ordoñez
Cristina Pachacama
Susana Sánchez
Carina Morales Castro
Roxana Kings
Algunas de las coreografías que verás en escena las encuentras aquí
